۴ نقاشی معروف جهان + تصویر

نقاشی های معروف جهان

یکی از جذابیت های هر سفری رفتن به موزه ها و دیدن آثار هنری آنهاست.

حالا تصور کنید در یکی از سفرهایتان روبروی معروف ترین نقاشی های دنیا ایستاده اید! نقاشی های که گاهی نمی توان هیچ قیمتی روی آنها گذاشت. با الی گشت همراه باشید  تا شما را به دیدن چندتا از این آثار دیدنی ببریم.

در سقف کلیسای سیستین، نقاشی مونا لیزای داوینچی و شب پرستاره ون گوگ مواردی هستند که احتمالا می توانند به راحتی توسط بسیاری از افراد در جهان شناسایی شوند. این نقاشی ها به این دلیل محبوب هستند که حس عاطفی را در مخاطب بیدار می کنند. در ادامه با الی گشت همراه باشید.

مونا لیزا، لئوناردو داوینچی

مطالب مرتبط:
در کجا نقاشی های خیابانی ببینیم؟
در بانکوک دیدن این گالری های هنری را از دست ندهید

مونا لیزا احتمالا شناخته شده ترین قطعه از آثار هنری در جهان است. تصور بر این است که این نقاشی که به وسیله داوینچی بین سال های ۱۵۰۴ و ۱۵۱۹ کشیده شد، کارمزدی برای زنی به نام لیزا گراردینی بوده است. گمانه زنی های زیادی به دلیل حالت چهره سوژه در مورد این نقاشی وجود دارد. مردم بسیاری بر این باورند که مونالیزا در واقع یک پرتره از خود نقاش است زیرا ویژگی های صورت در نقاشی شبیه حالات صورت خود داوینچی است. مونا لیزا را می توان در موزه لوور پاریس بببینید.

شب پرستاره، وینسنت ون گوگ

شب پر ستاره یکی از معروف‌ترین آثار هنری در فرهنگ مدرن است. اگر چه اطلاعات بسیار کمی در مورد چگونگی احساس ون گوگ در مورد کار خود شناخته شده است، بسیاری بر این باورند که آسمان پرستاره از داستان کتاب مقدس یوسف در پیدایش تاثیر گرفته است: “… بنگر، من یک رویا را بارها آرزو کرده ام و ببین، خورشید و ماه و یازده ستاره بر من سجده کردند… “ون گوگ شب پر ستاره را در حالی نقاشی کرد که در سال ۱۸۸۹ در بیمارستان روانی سنت رمی می ماند.

بعد از ظهر یکشنبه در جزیره گراند ژات، ژرژ سورا

نقاشی معروف سورا از مردمی که در یک پارک استراحت می کنند، نمونه ای از نقاشی نقطه نقطه است. سبکی از نقاشی با نقطه های کوچکی از رنگ که با هم در چشم بیننده ترکیب شده اند. این نقاشی در پاریس در سال ۱۸۸۶ در نمایشگاه امپرسیونیست ها آغاز شد. سورا تغییرات نهایی خود را به قطعه در سال ۱۸۸۹ انجام داد، زمانی که او بوم را گسترش داد و یک مرز نقاشی شده اضافه کرد.

گوتیک آمریکایی، گرانت وود

گوتیک آمریکایی اثر گرانت وود اغلب در یکی از دو روش تفسیر شده است: به صورت برداشت واقعی یا طنز در ارزش های سنتی آمریکا. وود نقاش سبک “منطقه گرایی” بود که سبک نقاشی بومی غرب میانه ایالات متحده است و برای به تصویر کشیدن زندگی ساده روستایی طراحی شده بود. او اعتراف کرد که نقاشی دارای تعداد کمی از عناصر طنز است اما این عناصر را به تفسیر بیننده واگذار کرده است. دندانپزشک ۶۲ ساله و خواهر ۳۰ ساله گرانت برای نقاشی مدل شدند، اما روابط آنها در این اثر برای تفسیر است. تفاسیر محبوب، زن و شوهر، پدر و دختر، و کشاورز و دختری مجرد هستند.

مطالب مرتبط

آشنایی با موزه باستان شناسی شهرکرد (حمام پرهیزکار)

معرفی رستوران های اقتصادی ازمیر که باید بشناسید

جشنواره های کیش در طول سال